认真品味一部名著后，你有什么领悟呢？这时候，最关键的读书笔记怎么能落下！那么你会写读书笔记吗？下面是小编为大家整理的《莎士比亚》读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《莎士比亚》读书笔记（篇1）
“读名人自传，品百味人生。”自从被妈妈种草了《雨果》这本书以后，我就迷上了名人自传。人物们对自传的印象总是枯燥无味的，可当你认真一读，才会发现它阐述的那些名人的经历都是那么丰富多彩，使你总能汲取到其中的营养之处，并学习那些名人的优点。
今天我读了莎士比亚的自传，刚读我就被他悲哀的家庭给吸引了。他父亲凭着忠厚的个性，赢得了镇长这个职位。却因为把钱借给需要帮助的人，因而还不起债务，被罢免了镇长的职务。父亲一直希望莎士比亚去干有出息的事情，当时，演员这个职位是非常令人瞧不起的——包括那些戏剧创作者们，也被看来是低贱的职业。但莎士比亚从小就对戏剧情有独钟，看第一场戏剧的时候就已经被它精彩的情节深深迷住了。
尽管面对父母的失望，邻居的冷眼，甚至同行的嘲讽……他依然遵循心中所想，去往伦敦，开始了他的戏剧生涯。在伦敦，他结识了一位公爵，这位公爵非常善解人意，一直帮助他，可这位公爵也觉得戏剧是干不出什么名堂的，他觉得诗歌才是高雅的，尽管莎士比亚在诗歌界也已经鼎鼎有名。，可他还是对戏剧念念不忘。很快，他创造出的第一部戏剧收获了大量观众的好评，可当时知名的戏剧家却批评他是妄想飞上枝头的“乌鸦”。面对种种挫折，她依然砥砺前行，接二连三地创作出了那些脍炙人口的好剧。在经历了改朝换代后，他依然坚持自己所想，创造出能反映当时现代灰暗生活的剧作，希望引起人们的共鸣。可他老年后，青年们却不再按他所想去创作剧本，而是写了一些看起来华丽但却内容枯燥的剧作。虽然他很失望，但他也明白，这个世界得交给那些年轻人了。故事最后，他回到了家乡，落叶归根。
比起他中老年后的平淡生活，我更喜欢的还是他中青年时候的光彩。尽管面对外界许多的否认，他仍能保持一片初心不改，朝着自己所想的方向前行，我觉得这是一种可贵的品质。在面对外界压力时，我们都应该旁若无事地想心中所想，做自己本来就想做的事。坚持自己的原则没有什么不好，就算是错的，试过之后便能收获经验，再不会犯相同的错误。另外就是保持自己的梦想，心中怀着信念一路向前，迎刃而行。
这是莎士比亚教给我的道理，他在我心里是最好的戏剧家。我佩服他不惧外界的勇气，也欣赏他作品的魅力优雅。正如他自己所说：“书籍是全世界的营养品。”这本《莎士比亚》就像营养品一样，不仅是外在对我产生了修养，更多的是心灵上的。
《莎士比亚》读书笔记（篇2）
《李尔王》称得上是莎翁最伟大的作品之一，其充分展现了人性中难以回避的丑陋，无以复加的残酷以及难以逃脱的悲哀；与此同时该剧也充分体现了人性中根深蒂固的善良，不求回报的奉献，不离不弃的真诚以及感人至深的牺牲。整部剧充满着对王权、对社会、对正义、对人性、对自然、乃至对神的拷问及深思。本文以过往李尔为核心，以该剧中五个与李尔相关的重大场景为划分标准，细致考察李尔在整部剧中的转变以及其所受到的教育。
作为国王的李尔是专横的独裁，这主要体现在其为小女儿考狄利娅抉择夫婿中。在考狄利娅触犯国王李尔之前，其是十分受疼爱的，李尔要分给她“比你的两个姊姊更富庶的土地”，而且大女儿高纳里尔和二女儿里根也能感受到这种偏爱，“他一向都是最爱我们妹妹的”。但当考狄利娅并没有按李尔的意图诉说对其的爱时，李尔不但剥夺了考狄利娅的土地，更是向她的两个追求者极力贬低考狄利娅。他直接劝勃艮第公爵“放弃他吧”，劝法兰西王“您还是丢开了这一个为天地所不容的人，另外去找寻佳偶吧”。即使在法兰西王执意选择考狄利娅后，李尔仍不忘诅咒他们，“你们不要想得到我的祝福”，致使法兰西王“盛怒而去”。国王李尔对女儿婚姻随意专断，反复无常；将心爱的女儿转瞬间称为人，其极致的专横可见一斑。
国王李尔不仅是专横的，更是愚昧的，极易受到蒙蔽的。他面对高纳里尔和里根的奉承，显得极其受用，认为其所说的就是她们内心的真实想法，完全没有一点怀疑的倾向，而面对考狄利娅的无话可说则擅意决断，根本不考虑考狄利娅所说是否是真实情况。而其在面对肯特为考狄利娅求情的死谏时，李尔根本不加思考，只是仗着君主的权威一昧地欲使肯特屈从，“闭住你的嘴巴”，最后剥夺了其官职并将其驱逐出境。
由此可见，国王李尔是一个专横、愚昧、易受人愚弄的宫廷王，他生活在由王权所构筑的自己世界中，王权将其完全封闭，令其行为、言语等都随心所欲、任意妄为，他看不到真实的世界，看不到社会的真相和真正的人性。讽刺的是，其悲剧恰恰起源于他基于王权的任意妄为，因为这使其失去了自己世界的根基——王权（分割国土事件），这迫使其自我世界崩塌，也迫使其开始认知真实的世界，而他也正是在悲剧的逐步进展中，逐渐受到教育，摆脱专横、愚昧乃至深入其血脉的宫廷王性。
《莎士比亚》读书笔记（篇3）
在轻松愉快中读完了《莎士比亚》，虽然莎士比亚22岁才加入剧团，但以他无比的毅力和天赋，在短短的两三年时间里获得了首演成功。
同时他在繁忙的演出中，利用夜晚的时间，用热情和不断地摸索试验，上演的第一部剧本《亨利六世》就使他一举成名，结着《维内斯与阿多尼斯》长诗赢得了赞美与尊重，然后歌唱青春、友谊和爱情的十四行诗攀上了诗坛之巅，特别是他创作的37部戏剧，被誉为‘英国的戏剧之父’。
在阅读中，我最受启发的是他在上学时中那段故事：
12岁莎士比亚在上拉丁文课时读《圣经》被老师抓住了，老师告诉了他的爸爸，爸爸对他说：你知道自己错在那里呢？他说：我不该上课看《圣经》，不该顶撞老师，不该说学拉丁文没用。
爸爸回答：这些错误对一个孩子来说，并不是最可怕的，最可怕的，是没有自己的理想。
接着爸爸从一只木盒中拿出了一张只有贵族才能使用的族徽对莎士比亚：我设计了这个族徽，我一生的理想，就是重现莎士比亚家族的辉煌，一个人有了自己的理想，才能活出一个样子来。从此后莎士比亚就一下子变了，变得好学勤奋，最终实现了父亲的理想。
我已经11岁了，读四年级了，今天我在学校里买零食吃零食被老师抓住了，打了电话通知了爷爷，昨天我贪玩耍5时才回家，让奶奶担心，爷爷生气……
我曾经在爷爷的工作日记上翻到了他的理想：为了千千万万的农民而工作。我的理想是什么呢？我能实现爷爷的理想吗？
书中的另一段也让我感触很深：
当莎士比亚写的第一个剧本《泰特斯。安德洛尼克斯》，但写得不是很理想时，他失望和沮丧，曾经放弃了写作。
这段阴暗的日子里，他的好朋友卡尔不慎被刺，临死前对他说：你要相信自己有创作剧本的才能，答应我，你一定要写下去，千万不能气馁，更不能放弃！
我答应你！莎士比亚重新拿起了笔。
有卡尔这样的好朋友多好啊！从今天开始，我要想法交上像卡尔那样的好朋友，远离那些整日沉醉在网游中的伙伴。
理想和好友是你前进的动力！
《莎士比亚》读书笔记（篇4）
《第十二夜》(或《各遂所愿》)是莎士比亚著名喜剧之一，约作于1600年，全剧五幕十八常主要情节是：伊利里亚公爵奥西诺向奥丽维亚小姐求爱，屡遭拒绝。这时，一对孪生兄妹航海到伊利里亚，在附近海上遇难。妹妹薇奥拉改扮男装，投身奥西诺公爵家中为侍童，并充当了代他向奥丽维亚小姐求爱的使者。奥丽维娅对女扮男装的薇奥拉一见钟情，而薇奥拉却偷偷爱上了公爵。后来，奥丽维亚碰巧遇上薇奥拉的孪生兄长西巴斯辛，两人以误就误地结成夫妇。公爵也和薇奥拉终成眷属。全剧以兄妹相聚，情人结合而告终。
看莎翁作品，不论悲剧还是喜剧，其中关系爱情的内容都有举足轻重的成份，这篇作品也是如此，因为爱是人类的太阳，爱情是生活的阳光。但这篇故事，似乎是些没事找事的无聊把戏，其与社会性和现实意义都不大贴近，好像在反映人们爱情或人性中可笑的成份和弱点。比如管家马伏里奥对主人奥丽维霞的爱就是没有自知之明而迷了心窍的笑料;而安德鲁爵士对奥丽维霞的爱也是昏了头的疯狂之举。
奥丽维霞这位已故伯爵的女儿，因其富有和美貌还让一位大公爵(本地的统治者)害着百折不回的单相思。因她爱着的薇奥拉是爱慕公爵(却还要苦苦为公爵与她牵线撮合)的女扮男装者，最后是天公作美，把面孔、声音和装束都与薇奥拉相同的薇奥拉的哥哥瑟巴斯辛替换给了她做真的如意郎君。这对儿形同一人的兄妹，是遇海难分散后分别被船长安东尼奥相救脱险又相援求生的。当公爵得知对奥丽维霞的爱永无结果而又发现薇奥拉原来是爱着他的女儿身之后也就转爱给薇奥拉了。第三对成双的是奥丽维霞的叔父托比和她的侍女玛莉霞，他俩没有感情基础，但地位和等级还算相当。他们结合的理由也不充分，只是托比这个寄于侄女奥丽维霞篱下的空白爵士，为作践看不上眼的管家马伏里奥而让玛莉霞写了一封奥丽维霞向马伏里奥示爱的假信。因此仅仅为酬劳玛莉霞，托比才决定与其结婚，真是玩笑一样，其实又不是玩笑。
本来爱情就是没有界线的：它不分等级职业，不分地域肤色，不分长幼学识;爱情也是不守教条的：它没有公式，没有程式，没有套式;爱情还是不讲条件的：它不要求等价交换，不要求前因后果，不要求礼尚往来。然而，人类生活不能没有爱情，而爱情不能没有道德，爱情不能没有法则，爱情不能没有理解，爱情不能没有奉献……也不是情爱，但爱情不能没有真，不能没有情，不能没有爱。
以书为苦海之舟，用不断看书来救渡沉溺的生命，这样的危难似乎告一段落了。心中的爱和怨，痛苦和绝望都精疲力竭地昏睡过去了，我也就能安下心、睡得着了。得房是血到渠成，没什么好惊喜的;离婚也是情去缘散，没什么可放不下的。有风雨飘摇时的沉坠，就会有雨过天晴风平浪静时的解脱。求生的本能被生命的极限弹回，继续优生劣汰;疲惫而脆弱的心难以承受久负的厄运，再度柳暗花明;啼血的杜鹃染红寒冷的黑夜，躺在橄榄枝上的巢中梦想成
《莎士比亚》读书笔记（篇5）
《莎士比亚戏剧故事集》包含了许多大大小小的富有诗意、蕴含深刻哲理的故事。这些故事题材新颖、深刻，突破了悲剧与喜剧的界限，努力反映生活的真实面目。可谓是值得我们高中生细细品读的一部佳作。
一、题材新颖、丰富、深刻
例如《哈姆雷特》中，哈姆雷特死去的父亲的灵魂，《仲夏夜之梦》的仙王与仙后。这些都是作者在现实的基础上所掺入的魔幻元素。这使得文章题材更加新颖。再例如《冬天的故事》中，国王里昂提斯对自己妻子赫米温妮的胡乱猜疑，在杀死王后后国王的追悔莫及。《皆大欢喜》中，公爵的弟弟将其哥哥赶走，撺掇权位，到后来公爵的弟弟归还权位，公爵恢复地位。这些新奇而曲折的故事情节并上新颖的题材，就使得文章内容更加丰富，增强了故事的趣味性，更能够吸引读者的眼球。 而纵观其所有作品，都有着一个共同而深刻的价值观——善有善报，恶有恶报。（善良的国王无论怎样最后都会恢复王位，而那个篡夺王位的人最后都会受到应得的惩罚等）
二、故事情节突破了悲剧和喜剧之间的局限
例如故事《暴风雨》中，故事情节从普洛斯彼罗被安东尼奥联合那不勒斯的国王赶出自己的王国这一悲剧进展到后来安东尼奥和那不勒斯受到应有的惩罚，普洛斯彼罗的女儿收获爱情，普洛斯彼罗恢复王位这一喜剧。
再例如《威尼斯商人》中，就在恶毒的商人夏洛克即将得逞的时候，机智聪慧的鲍西亚的一通辩护及时地阻止了夏洛克的罪行，于情急之中挽救了善良的安东尼奥。并且反过来起诉夏洛克，让夏洛克受到了其应有的惩罚。原来本是悲剧的剧情却在突然之间变成了喜剧，故事情节能够瞬间在悲剧与喜剧之间自如转化。这极大地调动了读者的思想情绪，让读者的心情随着曲折的故事情节上下波动，使得读者身临其境、回味无穷。
三、极力反映了生活本来的面目
纵观全书所有故事，剧情都来自于生活。
无论是皇宫里普洛斯彼罗的弟弟对其公爵哥哥的谋权篡位，还是国王里昂提 斯对皇后赫米温妮的胡乱猜疑，无论是三女儿对其父亲李尔王无私的爱，还是罗密欧与茱丽叶之间坚贞不渝的爱情，这些剧情都是取自于生活。因此，人们常常感觉在莎士比亚的戏剧中有着自己的影子。而我们也可以这些戏剧故事中获得生活的启示，明确正确的方向，走上正确的道路。
《莎士比亚》读书笔记（篇6）
在这本书里，莎士比亚不是一个文学符号，他是一个我们身边可以接触到的凡夫俗子。我们可以认识一个鲜活的莎士比亚，他是那个特定时代里一个戏剧作者的普遍状态，让我们知道“莎翁”对“莎剧”是有所有权的，这个概念贯穿整本书。
首先，书中特别指出，莎剧是演出来的，而不是写出来的，在我们看到的文字之前，他们早就在很多剧场里经受过千锤百炼，并且明显带有集体创作和演员的临场发挥。我们看到的莎士比亚文学涉猎的范围非常广泛，已经超越了莎士比亚这个人物的阶层，所以后世的人会认为不是莎士比亚这样的地位的人能写出来的。但在他的年代，他的剧本都是不折不扣的创作，是真正的大众艺术。
就如同红楼梦有红学，莎士比亚文集也有莎学，莎学最热门的话题是，莎士比亚的作品到底都是不是他写的，这也是本书要揭晓的答案。倒莎派的观点是，莎士比亚是一个草根，他不可能写出宫廷里的生活，并且都那么的详尽，他们还给莎士比亚配上一些代笔的人，出名的比如有伊丽莎白女王。以下介绍本书内容。
威廉·莎士比亚出生于1564年，他的父亲是个手工作坊的老板。生意好了之后，父亲就积极往政治生活发展，但也正因为如此，家里的经济又出现了问题。直到莎士比亚自己走红了，家里的经济才开始好转。莎士比亚虽然是普通人家的小孩（不是贵族），但也读过一些拉丁语写的书，这也让他能在拉丁文的著作里获取灵感。莎士比亚的炒房也是出了名的，他会购买凶宅当做粮食仓库，能从中间大赚一笔，他还喜欢一些风险低的投资，再加上剧场收入，他也是名利双收的大乡绅了。在书里面，莎士比亚还经常吵架，催债，维权打官司，虽然没有文案记录，但是从他的作品里可以看出他也具备了市井人物的狡黠。
莎士比亚的情感话题一直也是后世人的喜爱，特别还专门为他拍摄了一部《莎温情史》，但作者在书中给了我们一个更真实的莎士比亚，他在17岁的时候很可能脚踏两只船，表面上与女孩A结婚，实际又暗恋着女孩B。正牌的太太叫做安妮·海瑟薇，与好莱坞大明星同名，年纪也大了莎士比亚8岁。虽然夫妻在生活上过得不错，一起操持家务，一同理财，但是情感明显是有问题的，因为能找到大量莎士比亚写给别的女人的情书。最后莎士比亚遗嘱里只留给这个太太一张床。但是作者又给了翻案的结论，他认为遗嘱归遗嘱，根据法律这位太太一分钱也不会少，这份遗嘱属于莎士比亚典型的贫嘴。
要理解莎士比亚的作品，不能以现在的思维去想当然的认为当时的剧院和现在一样是正规的入场，收门票，安静的坐下再看戏的。当时基本都是公演，舞台上的表演也是真刀真枪的，可能一个不走心就演变成的真人格斗，当然场下也不会劝架而是起哄或者嘲笑。观众也不是社会地位高的人，基本都带着啤酒，吃着花生米，还有可能直接和台上演员飙戏。当时的统治者也非常担心这样的戏剧会对国家凝聚力产生不好的影响，这点我们现代中国人比较容易理解，相当于所有的剧本都没有过审核。但是莎士比亚是聪明人，他还是比较克制的。莎士比亚为剧团写剧本，剧本是属于剧团的，再加上演员有适当的砍戏，事实上真正的原稿已经大打折扣了。之后由于莎士比亚出名，枪手又发现了商机，会一边看戏，一边抄下内容发表。所以市场上混杂着各种版本的同一部剧本。最终莎士比亚和他的团队也忍无可忍，以他自己的名义正式出版了一些剧本，当然这个时候又专门给这些剧本加了一些高雅的内容。最后给我们现在人看到的莎士比亚选集，会给人一种受到高等教育，无所不知的莎士比亚形象。
莎士比亚还有一个贡献，就是给英语文学带来的活力。他就是英语最重要的推广人和奠基人。在他那个年代，英语没有被大家广泛认可，当时主流都使用拉丁语，所以世界上的人也觉得学英语没必要，直到莎士比亚的出现。我们现在用的英语里，公认有1500~2000个是莎士比亚创造的，这些词语通过文学传播，快速的到达了世界各地。
再来说说为啥莎士比亚有了这样的地位，在16世纪肯定不会只有莎士比亚一个剧作家，可当时剧作家总是有着高学历，也不愿意来到群众中，更愿意服务上层。他们的文学很容易被底层人民抛弃，就好比新闻联播的内容不可能在老百姓之间转发500次的，能高速分享的一定是八卦新闻。
最后作者讲到了莎士比亚笔下的灵魂人物，他没有选择知名度最高的哈姆雷特，他选择了在几部作品中都出现的福斯塔夫，他是一个不容易评价的人，他作为一个没有美德的弄臣，为何在文学上表现的那么可爱。作者就认为，他身上堕落的人性，无赖又机智的性格掺杂在一起，和当时文艺复兴倡导的思想解放恰好一脉相承。
总结，莎士比亚的身份是能接触到当时的经典拉丁文学的，他的戏剧一开始是演出来的而不是写出来的，他给英语在现代世界做出来很大的贡献。以下是我瞎扯，如果看官感到不适，不接受职责。我认为莎士比亚在当时可能就是郭德纲先生，从市民中走出来，加上台上的随机应变，慢慢的给一部剧本完善，他也是这个时代，这门表演艺术上最杰出的代表，可以想象，400年后的人再来看今天的郭德纲肯定也会给他包装的我们现代人都看不懂。
《莎士比亚》读书笔记（篇7）
莎士比亚是著名的剧作家，早期和中期创作了 “四大喜剧”和“四大悲剧”。四大喜剧中，我最喜欢的是《威尼斯商人》。
《威尼斯商人》讲了安东尼奥为了帮好友巴萨尼奥结婚，向高贷者夏洛克借了三千金币，夏洛克因为安东尼奥借别人钱不要利息，影响了他的生意，还侮辱过夏洛克。于是说要是安东尼奥在三个月内不能还钱，就从安东尼奥身上割下一磅肉（约等于0.908斤）抵债。
安东尼奥因为船失事，无法按期换钱。于是夏洛克就要提起公诉，要安东尼奥履行约定。最后，巴萨尼奥的未婚妻波西雅想出了一个聪明的办法，她假扮律师出庭。按条款要夏洛克不需多割、少割、流血或者是伤害安东尼奥的性命，结果夏洛克失败了。
安东尼奥为了朋友可以顺利结婚，不惜去借高贷，而且还无利息借给别人，对于在三个月内不能换钱，就要割下一磅肉这样的“恶魔”条款也答应了，看来，他是真心为朋友着想，即使是上刀山下油锅应该也会答应吧。
这个故事也将出了夏洛克内心的丑恶，看到安东尼奥借别人钱不要利息，影响自己生意，还侮辱过自己，就出此下策。还不了钱就要割别人的肉，这种做法太血腥，太恶毒了。
再来说波西雅，她还懂得知恩图报，当知道夏洛克要割安东尼奥的肉时，利用条款以其人之道还至于其人之身，让夏洛克吃了个哑巴亏，真是聪明。
邪始终不能胜正。但是这本书同时也告诉我们，要懂得知恩图报，多动脑筋，利用智慧。
《莎士比亚》读书笔记（篇8）
第一次看莎士比亚的作品，可以说这部历史上伟大著作，无论从文字述说，或是词汇表述中，都那么精准到位，内涵深远，特别是在男女之间的情感上更能用多彩词汇，表达出作者乃情场高手。
《莎士比亚全家》共分八部，今天看完的第一部作品，主要以短篇歌剧组成，其内容包含有《错误的喜剧》、《训悍记》、《无事生非》、《亨利四世》…...起初看书中文章时难以理解文中内容，加上人物易混淆，常常是边看书中情节，边翻阅剧中人物介绍，相比以前看的书来说，难度大、花费时间也多。
不过也有物有所值的一面，看过几篇文章后，发现作者在当时时期能写下如此深厚的文字作品，经过历史轮回不断冲洗，挤压，到现在都能让读者感受不一般的文字力量，真令人佩服。
《错误的喜剧》是讲述一对双胞胎的经过离别后，再次重逢的故事，期间因为两位长相一样的双胞胎被人们误认为对方，发生许多误会而又喜剧色彩的故事，同时也从中告诉人们国家之间的矛盾不仅对整个国家不利，还影响到普通人的生活。
文中描述倾诉情爱的语言奇妙无比“我乐于倾听你自己心底的妙曲，迷醉在你黄金色的法浪里安息，那灿烂的柔丝是我永恒的眠床，把温柔的死乡当作幸福的天堂”看到这些词语，不难想到作者在当时时期的心里行为，思想境地。
可以说莎士比亚的确厉害。想法超前，即便在二十世纪高科技年代，其所运用的写作手法和构思都算得上前列。书中有多篇歌剧组成，从诉述的故事中，看出当时人们的生活状态，但有一点凸显出犹太人不被认同情况。书中几部歌剧所描述的犹太人都是吝啬、自私、狂大、无情、从中说明从莎士比亚时期犹太人就不受人欢迎。
不过文中还描述到非洲大陆，难以相信那个年代就有非洲的说法。文中还有一句经典词句“要是你在没有太阳的地方走路，我们就可以和地球那一面的人共享有着白昼”，通过这句话可以理解到，地球是圆的，不停转动，而太阳、月亮围绕着地球旋转。
16世纪末到17世纪初的科技居然能知道这样的原理，不得不说，人类创作的渊博和伟大。作品中不论是《训悍记》中的大小姐恺萨林，还是《维洛那二绅士》中的普洛丢斯，还是《爱的徒劳》中国王，还是《仲夏夜中之梦》中的仙后提泰妮雅，作者都淋漓尽致地阐述人物内心变化和心里思想，很多剧情描述并不急于直接表述，而是通过其他描述来说明作者真正想要告诉读者的目的。“无言的纯朴所表示的情感，才是最丰富”就像最平凡的举止，就是最赋有情感的表述。
《莎士比亚》读书笔记（篇9）
“无巧不成书”戏剧化的著作也正是此部著作的亮点之一；偶然性的存在也正能体会出生活的本质，命运弄人也是文学作品中一个永恒的悲剧性主题。然而作者想要表达之意也正是男女主人公不惜两个家族世代恩怨的纠葛而拼搏到底，这两个为情而生、为情而死的中世纪历史舞台上的世代先驱人，用他们的故事影响着时下当代的年轻人；他们的爱情、所坚持的观念，也并没有因为时代的变更而销声匿迹，家喻户晓的作品自然也被人们传颂至今、流芳百世。
可见，悲剧性的著作有着他积极乐观的一面，男女主人公的相继死去换来了两大家族多年来的分歧；无疑《罗密欧与朱丽叶》是一部正剧。进而也在思想品质上体现出了莎翁人文主义的倾向“有千斤重的力量，我们可没法对抗”戏剧化的偶然性是这部著作的看点，如果神父早五分钟到墓穴可能一切也就没事了，可偏偏戏剧化的冲突让已经策划好的事情变得悲痛欲绝；可能莎翁也是通过无巧不成书的遭遇来侧面说出一个时代的历史轨迹，并以两大家族的内部战争体现出偶然性的色彩。
罗密欧与朱丽叶的爱情是存在反封建意义的，建立在自主爱情之上，就像托尔思泰笔下的安娜卡列宁娜一样，是历史上的新生事物；怀着自己对待自己美好未来的向往而甘愿做出牺牲，从某种意义上来讲，他们柏拉图式的爱情，偶然性的遭遇，才是莎翁对待时下社会的另一种讽刺、批判。
不必回避生活的本质，甘心做出牺牲，就如罗密欧与朱丽叶一样，虽死尤生、虽败犹荣。
《莎士比亚》读书笔记（篇10）
最近我又看完了一本名《莎士比亚喜剧集》的这本书，本书的作者莎士比亚是英国文艺复兴时期伟大的戏剧家。他一生大约创作了近四十部戏剧，大大丰富了喜剧的发展，在戏剧生涯中开了一个好头。
这本书收录了英国文艺复兴时期伟大的戏剧家莎士比亚的四部喜剧。莎士比亚以乐观主义为戏剧基调，台词诙谐幽默。故事夸张离奇，误会和巧合是他强化喜剧效果和推进情节发展的主要手段。赞美现实的生活，追求个性解放，歌颂纯洁的爱情，是他在喜剧中的重要主题。
我读了《莎士比亚喜剧集》后，最喜欢小罗米奥，因为他快乐做人，给这本书带来了搞笑。但他最后的结局并不好，他因为陷害了巫师而最终被变成了小丑，但我觉得变成小丑并不是件坏事，因为他是个快乐的人，而小丑也是把快乐带给更多的人!他陷害巫师也是为了救自己的哥哥，所以我很喜欢他。
我还喜欢小安帝福斯，他十分顽皮，有一次把妈妈最珍贵的花瓶打碎了，妈妈十分生气但小安帝福斯直接跑出了家门，在外面多了一个月，害他妈妈和哥哥找的焦急万分。在外面的一个月里，小安帝福斯被一位老爷爷带回了家。老爷爷把他当做了孙子看待。在老爷爷家的一个月， 老爷爷跟他说了很多道理让他回家，就在这个月的最后一天他自己回到了家中。到家后妈妈并没有责怪他，当妈妈看到他时一行行眼泪流了下来，这是我很感动的一段。
这本书令我深有感触，虽然是喜剧但是它里面包含了酸、甜、苦、辣、咸五味俱全。
《莎士比亚》读书笔记（篇11）
一个凄婉的爱情剧中，两位恋人都以死表明自己的心迹。在两人的爱情中，欢乐是那么的少，刻苦铭心的痛却贯穿了始终。痛，成了他们爱的标志。
他们从未想到过要同他们所面对的现实周旋或妥协，对他们而言，现实是一道死亡之墙，他们在热恋中根本就对它视而不见，但在深深的心底，他们都明白那是一道越不过的墙。然而他们却没有因此退缩，也许是年轻的心的那份热情，让他们对这份爱守侯到最后，即使面对的是死亡。爱，是他的是死亡。爱，是他们生存的动力;而死，是他们爱的归宿。
他们都知道因为这份爱，自己很可能死，却还要惊天动地，轰轰烈烈地爱一回，在这一片青春爆发所散发出的炫目的风景前，死亡退隐了。谁不想享受幸福?谁不想享受爱的甜蜜?而他们却以死结束了这份爱，是什么原因呢?也许正是因为他们所处的生存环境，才会产生如此凄美纯洁的爱情，如果他们处在我们所在的社会里，也许我们就无法找到这般美的一段爱情故事了，也不会明白爱情是怎么一回事。
曾经，我笑他们傻，以死亡结束这份爱，因为我以为只有人在，爱才会存在，人死了，那份爱就散了，淡了，没了;而如今，我不再这么认为，如果当初他们选择的不是死亡，也许再深的情，再浓的爱，到最后还是会化作一阵烟，散了!而死亡，却将这份爱完整地保留了下来。
我不再认为死亡对他们而言是一种错误的选择，也许在某些情况下，死亡会是更好的选择!我才知道，原来爱情真的可以超越一切，包括越不过去的死亡的鸿沟，原来人真的可以与死亡为伴，活在最最纯净的世界里。
流星划过天际的那一刹那，那短暂而耀眼的光辉照亮了他们的爱。
《莎士比亚》读书笔记（篇12）
莎士比亚的盛名我早已有所耳闻，我就要去读他的喜剧集之一《第十二夜》了。
这个故事里主要讲了这样的一个故事：
希巴斯家族的两个龙凤胎兄妹由于一场海难分开了，哥哥希巴斯被安东尼救起，妹妹薇拉被一位船长救起，先来看妹妹的情况吧，薇拉打扮成一个男仆，并为自己起名叫萨利奥，去给公爵当仆人了，公爵让她向奥丽薇雅小姐替公爵求婚，奥丽薇雅坚决不，却爱上了萨利奥，后来，薇拉的哥哥希巴斯流落此地，被奥丽薇雅当做了萨利奥，他们两个结婚了，但是真正的萨利奥，也就是薇拉却蒙在鼓里不知道。奥丽薇雅告诉公爵她已经和萨里奥结婚了，公爵很生气，但是忽然想起萨利奥说的一句话，朦朦胧胧的告诉公爵萨利奥其实是女儿身，她喜欢公爵，公爵知道奥丽薇雅结婚后，才知道其实萨利奥，不不不，是薇拉喜欢他，他们也结婚了，后来呢，希巴斯和薇拉也相认了，这真是一出戏剧呀！
其实，只要有一个快乐的心态，幸运也可以降临到你的头上。
《莎士比亚》读书笔记（篇13）
莎士比亚，英国著名戏剧家和诗人，出生于沃里克郡斯特拉福镇的一个富裕市民家庭。莎士比亚是16世纪后半叶到17世纪初英国最著名的作家，也是欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。他共写有37部戏剧，154首14行诗，两首长诗和其他诗歌。马克思称莎士比亚为“人类最伟大的天才之一”，恩格斯盛赞其作品的现实主义精神与情节的生动性、丰富性。
莎士比亚在类型众多的剧本(包括喜剧，悲剧，历史励，传奇剧)中，塑造了数以千计的各式各样的人物，丰富了戏剧艺术的人物画廊。上自高贵的国王大臣，下至普通的平民百姓，性格各殊：面貌各异。即使是同一阶层的人物，如莎氏所创造的帝王将相凯撒、理查三世、亨利四世、亨利五世、麦克佩斯、李耳王等，既有其作为统治者的共同特点，更有其不同的个性，可以说没有一个是雷同的、相似的。再以莎氏笔下的一系列鲜明生动的女性形象而言，朱丽叶、鲍西娅、考狄莉亚、黛丝德蒙娜、奥菲利娅等，也决非用善良、真挚、热情等词语所能概括的。至于一些被公认的突出的艺术典型，如汉姆莱特、奥瑟罗、夏洛克、福斯泰夫等，更是人各一面，呼之欲出。仅以《威尼斯商人》中的夏洛克为例，他不是单一的凶狠的吝啬鬼，旧式的高利贷者，而是被作者赋予丰富的思想感情，复杂的性格特征。俄国批判现实主义作家普希金在把夏洛克同莫里哀创造的吝啬鬼形象作分析比较时指出，“莫里哀笔下的吝啬鬼只是吝啬——如此而已；莎士比亚笔下的夏洛克则是吝啬。机警、复仇心重、对女儿慈爱、机智等等”，特别是莎士比亚在剖析夏洛克疯狂的贪财欲时，兼以饱蘸同情的笔触刻画他备受基督徒凌辱而产生的复仇心。他的复杂的内心世界，不仅是由于夏洛克同安东尼奥个人之间私仇的激化而引起的，而且涉及到了欧洲长期以来就存在着的犹太人和基督教之间对立的矛盾，具有特定的社会原因。
“情节的生动性和丰富性”是莎剧又一鲜明的艺术特色。莎士比亚为了刻画形形色色人物的性格，反映错综复杂的社会画面，增强浓郁的现实生活气息，遵循现实主义的创作原则，打破了古希腊罗马悲喜剧的严格界限，不受古典戏剧“三一律”的束缚，往往在剧本里特意设计和安排了两个以上的故事情节(《仲夏夜之梦》中多至四条线索)，或平行发展，或曲折交错，彼此对照，互相补充。悲剧《哈姆雷特》头绪纷繁，矛盾复杂，仅以复仇的线索而言，就有三条：丹麦王子哈姆莱特为父复仇而展开的同封建王权的代麦克劳狄斯之间的惊心动魄的斗争，小福丁布拉斯和雷欧提斯为泄私愤、报私仇分别所进行的复仇盲举。其中，以前者为主线，后者为副线，副线从属于主线，推动主要情节的发展。
个性鲜明的人物语言又是另一大特点。莎剧的人物语言，生动活泼，丰富多彩，闻其声若见其人，完全符合人物的个性特点，做到了个性化和形象化的结合，哲理性和抒情性的交融。有时温文尔雅，有时明白畅晓，有时妙语连珠，有时语无伦次，这一切均取决于他内心矛盾的斗争和思想性格的发展。特别是作者精心设计了许多精彩的内心独白，揭示他的精神世界，丰富和深化他的性格特征。
上述莎土比亚戏剧创作的艺术特色，是他长期以来坚持探索、勇于创新的结晶，更是他现实主义创作原则具体运用的产物。总之，读了莎士比亚戏剧，受益匪浅。
